دوره آموزشی ایجاد کاراکتر انیمیشن تمام شده در بلندر
1 ساعت 29 دقیقهمتوسط2015-12-17
مدرسین

David Andrade
Award-winning Animator and Cofounder of Theory Studios
جزئیات دوره
Blender با مجموعه ابزار رایگان و حرفه ای خود، به هنرمندان سه بعدی این امکان را می دهد تا متحرک سازی کرده و قصه هایی را بگویند که در گذشته فقط رویای آن را داشتند. در این دوره، بیلندر را بیاموزید تا به یک شخصیت روح ببخشید و با انیمیشن و گفتگو داستانی را روایت کنید. هدف از این دوره، ترکیب منابع ویدیویی با اصول انیمیشن شخصیت ها برای ایجاد یک شخص متحرک متحرک و راه رفتن است: آرتور، کارمند ناراضی دفتر و نوازنده. نحوه استفاده از ابزارهای انیمیشن را در Blender، کار با یک مسیر گفت و گو و روشن کردن صحنه را بیاموزید. راهنمای شما، David Andrade، نکاتی را ارائه می دهد که به شما کمک می کند زندگی درونی شخصیت خود را تصور کنید و مروری بر روند پس از تولید برای ارائه ویدئوی نهایی.
اهداف یادگیری
گوش دادن به کلیپ گفتگو
ترسیم چارچوب انیمیشن
یادگیری نحوه عملکرد شخصیت و دکمه صورت
مسدود کردن ژست های شخصیت های کلیدی
گرفتن بازخورد
تنظیم ضمائم
مطابقت گفتگوی با انیمیشن
تمیز کردن فریم ها با ویرایشگر نمودار
نورپردازی و رندر انیمیشن
اهداف یادگیری
گوش دادن به کلیپ گفتگو
ترسیم چارچوب انیمیشن
یادگیری نحوه عملکرد شخصیت و دکمه صورت
مسدود کردن ژست های شخصیت های کلیدی
گرفتن بازخورد
تنظیم ضمائم
مطابقت گفتگوی با انیمیشن
تمیز کردن فریم ها با ویرایشگر نمودار
نورپردازی و رندر انیمیشن
مهارت ها
Blender3D AnimationRenderingMotion Graphics and VFX3D ModelingProjectVisualization and Real-TimeAECProduct and ManufacturingAnimation and Illustration
سرفصل ها
۰. مقدمه
- 01 - خوش آمدید
- 02 - استفاده از فایلهای تمرینی
- 03 - پیش نیازها
۱. همه چیز از کجا شروع میشود، داستانسرایی و برنامهریزی
- ۴ - به کلیپ دیالوگ گوش دهید و آن را طرح بزنید
- 05 - یک ویدیو برای مرجع خود ایجاد کنید
- ۶ - چارچوب انیمیشن را ترسیم کنید
۲. با آرتور آشنا شوید
- 07 - رابط کاربری Blender را برای انیمیشن شخصیت تنظیم کنید
- 08 - با آرتور و نحوه کار ریگهای شخصیت آشنا شوید
- ۹ - چهره آرتور و نحوه کار تجهیزات چهره را بررسی کنید
- ۱۰ - نحوه عیبیابی خطاهای رایج در بلندر
۳. انیمیشن شخصیت
- ۱۱ - حالتهای کلیدی شخصیت را بلاک کنید
- ۱۲ - چگونه مفهوم زمانبندی را به طور مؤثر به کار ببریم
- ۱۳ - انیمیشن را برای مشاهده و اشتراکگذاری آماده کنید
- ۱۴ - اهمیت بازخورد
- ۱۵ - شروع فرآیند بازسازی
۴. جزئیات را اصلاح کنید
- ۱۶ - حرکات بدن را تنظیم کنید
- ۱۷ - زائدهها را تنظیم کنید
- ۱۸ - دستکاری چهره پیچیده با چند کنترل
- ۱۹ - با دیالوگ کار کنید تا با انیمیشن هماهنگ شود
- ۲۰ - پاکسازی فریمهای کلیدی با ویرایشگر گراف
- ۲۱ - نتیجه نهایی را جلا دهید
۵. مروری مختصر بر تنظیمات رندر در بلندر
- ۲۲ - استفاده از Cycles برای رندر کردن صحنه نهایی انیمیشن
- ۲۳ - نورپردازی مؤثر انیمیشن
- ۲۴ - رندر نهایی و پس از تولید
۶. و هرگز پایان نمییابد
- ۲۵ - از اینجا به کجا برویم