تبدیل شدن به یک استاد Synthesizers و Audio Synthesis - Master Audio Synthesis and Synthesizers

مسیر آموزشی تبدیل شدن به یک استاد Synthesizers و Audio Synthesis - Image of Learn Path Master Audio Synthesis and Synthesizers
تبدیل شدن به یک استاد Synthesizers و Audio Synthesis Master Audio Synthesis and Synthesizers
با این مجموعه دوره ها فراتر از صداهای از پیش تعیین شده روی سینت سایزر خود حرکت کنید - یا فقط اصول سنتز را بیاموزید. در این مسیر یادگیری، می توانید جنبه های خلاقانه و فنی سنتز و ایجاد صدا را برای کیبوردها و سینت سایزرهای مدرن کشف کنید.
Master Audio Synthesis and Synthesizers
Move beyond the preset sounds on your synthesizer—or just learn the basics of synthesis—with this collection of courses. In this learning path, you can explore the creative and technical aspects of synthesis and sound creation for modern keyboards and synthesizers.
مدت زمان: 27h 26m
تعداد دوره ها: 9
مجموع قیمت: (۲۷۵,۰۰۰)
قیمت با 30% تخفیف : ۱۹۲,۵۰۰
تعداد مدرسین: 6
برای خرید این مسیر آموزشی باید وارد حساب کاربری خود شوید.
  • 1
    دوره آموزشی دوره آموزشی Demystifying Audio Synthesis: مبانی - Image of Course Demystifying Audio Synthesis: The Basics 1 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی Demystifying Audio Synthesis: مبانی

    Demystifying Audio Synthesis: The Basics

    سینتی سایزرهای مدولار اولیه که روزگاری کل اتاق ها را اشغال می کردند اکنون با DAW های مدرن در دسترس ما هستند. اگرچه مصنوعات نرم افزاری اغلب از همان دستگیره ها و لغزنده های اصلی استفاده می کنند ، اما همه کنترل ها می توانند گیج کننده باشند. اما شما می توانید با استفاده از این آموزش های طراح و مهندس صدا ، اسکات هیرش ، کد را کرک کرده و مصنوعات را از بین ببرید. در مورد اجزای سازنده سنتز (امواج سینوسی) و اینکه چگونه می توانید آهنگ های پیچیده تری را با سنتز افزودنی ایجاد کنید ، بیاموزید. سپس کشف کنید که چگونه صدای خود را با فیلترها و پاکت مجسمه سازی کنید و تعدادی از صداهای مصنوعی از جمله یک سرب مصنوعی ، یک پد غنی ، یک صدای طبل و یک باس مصنوعی ایجاد کنید. در این راه ، اسکات تکنیک های خاصی را برای برنامه نویسی مصنوعی با استفاده از مصنوعات نرم افزاری Arturia و همچنین Logic Pro و Ableton Live به اشتراک می گذارد.

  • 2
    دوره آموزشی دوره آموزشی Demystifying Audio Synthesis: فراتر از اصول - Image of Course Demystifying Audio Synthesis: Beyond The Basics 1 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی Demystifying Audio Synthesis: فراتر از اصول

    Demystifying Audio Synthesis: Beyond The Basics

    سطح خود را بالا ببرید. در این دوره با موسیقی دان اسکات هیرش فراتر از اصول تلفیق صدا حرکت کنید. این آموزش های پیشرفته عملکردهای داخلی تکنیک های برنامه نویسی مصنوعی آشنا و همچنین چند گزینه برای فشار دادن بیشتر صدا را کشف می کنند. اسکات از سنتز جز مدولار به انواع دیگر سنتز ، از جمله سنتز مدولاسیون فرکانس (FM) ، سنتز مدل سازی و تکنیک های رمزگذاری ، می رسد. این دوره با یک سری آموزش در مورد ایجاد صداهای جدید ، از جمله جلوه های صوتی کلاسیک ، خطوط باس بزرگ متحرک ، الگوهای کوبه ای محرک ، و پدهای مصنوعی غنی به پایان می رسد.

  • 3
    دوره آموزشی دوره آموزشی لاجیک پرو ایکس: ابزار مجازی - Image of Course Logic Pro X: Virtual Instruments 7 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی لاجیک پرو ایکس: ابزار مجازی

    Logic Pro X: Virtual Instruments

    ابزارهای مجازی داخل Logic Pro X برخی از ابزارهای اصلی هستند که برای ایجاد موسیقی مورد استفاده در همه جا می شناسیم و می شنویم. در این دوره، نویسنده ایوان ساتون راه‌هایی را که می‌توانید از ابزارهای مجازی موجود در این محصول صوتی حرفه‌ای و پیشرو از اپل استفاده کنید، بررسی می‌کند. ایوان یک بررسی جامع از ابزارهای قدیمی در Logic، از جمله B3 و Clav، سینت سایزرهای پایه مانند ES 1 Subtractive Synth و ES P Polyphonic Synth، سینت سایزرهای پیشرفته از جمله ES 2 Hybrid Synth و Retro Synth، نمونه EXS24 و موارد دیگر به اشتراک می گذارد. سازهای اصلی از جمله کیمیاگری، مجسمه سازی، طراح کیت درام، و اولترابیت. او کار با اسیلاتورها و فیلترها، درک مدولاسیون، طراحی صداها، مسیریابی، نقشه برداری، برش و موارد دیگر را پوشش می دهد. اهداف یادگیری استفاده از اسیلاتورها برای ساخت صدا ایجاد زنگ های غنی و گویا اضافه کردن حرکت از طریق مدولاسیون استفاده از تنظیم و تصادفی برای مجسمه سازی صداها افزودن افکت ها راه اندازی Vocoder سفارشی کردن تنظیمات از پیش تعیین شده برش حلقه مسیریابی چند خروجی ساخت کیت های درام سفارشی شکل دادن درام گذرا و حفظ

  • 4
    دوره آموزشی دوره آموزشی ابزار مجازی در Pro Tools (پرو تولز) - Image of Course Pro Tools: Virtual Instruments 2 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی ابزار مجازی در Pro Tools (پرو تولز)

    Pro Tools: Virtual Instruments

    Pro Tools یک نرم افزار پیشرو در صنعت برای ایجاد موسیقی در سطح حرفه ای است و ابزار مجازی داخل Pro Tools برخی از ابزارهای اصلی مورد استفاده برای ایجاد آن موسیقی هستند. در این دوره، مدرس Evan Sutton ابزارهای مجازی را در Pro Tools بررسی می کند. او با دستگاه درام بوم شروع می‌کند و سپس صفحه کلیدهای قدیمی را پوشش می‌دهد و نحوه کار با DB-33 Tonewheel Organ و ساز پیانوی مجازی Mini Grand را توضیح می‌دهد. سپس، او به نمونه‌بردار، Structure Free فرو می‌رود. ایوان همچنین XPand!2 و Vacuum را پوشش می‌دهد. اهداف یادگیری اصول اولیه ماشین درام و تنظیمات بارگیری تغییر صدا برای ساخت یک کیت سفارشی استفاده از الگوی انتخاب برای عملکرد Tonewheel Organ و Mini Grand اصول اولیه مرور و بارگذاری با Structure Free نمونه برداری مجدد و برش مسیریابی MIDI، arp و mod کار با خلاء

  • 5
    دوره آموزشی دوره آموزشی یادگیری Sylenth - Image of Course Learning Sylenth 2 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی یادگیری Sylenth

    Learning Sylenth

    Sylenth یک پلاگین سینتی سایزر مجازی قدرتمند است که تولیدکنندگان موسیقی در سراسر جهان از آن برای ایجاد مناظر صوتی شگفت انگیز استفاده می کنند. در این دوره، Nate Mars برخی از ویژگی‌های اولیه و همچنین پیشرفته Sylenth را نشان می‌دهد و در طول مسیر به مفاهیم ترکیبی می‌پردازد. او کار با رابط Sylenth، ایجاد صدا با چهار نوسانگر پلاگین، کار با پنل Misc Mod و چرخ Mod و شخصی سازی صداها با افزودن افکت های قدرتمند را پوشش می دهد. برای جمع بندی، نیت نشان می دهد که چگونه می توان صداهای خاص را از ابتدا ایجاد کرد - یعنی ضربه زدن به طبل، ارگ و سرب مصنوعی. اهداف یادگیری بررسی رابط آشنایی با شکل موج های نوسانگر آشنایی با کنترل های نوسانگر کار با Amp Envelope Generator با استفاده از پارت میکسر کار با مدولاسیون کار با چرخ مد آشنایی با بخش افکت ها کار با اعوجاج، phazer، EQ، و تاخیر ایجاد صدا از ابتدا

  • 6
    دوره آموزشی دوره آموزشی یادگیری آنالوگ Ableton - Image of Course Learning Ableton Analog 2 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی یادگیری آنالوگ Ableton

    Learning Ableton Analog

    آیا می خواهید برای تلفن های موبایل غنی، Vintage Synth؟ بلند شدن و در حال اجرا با سینت سایزر مجازی Ableton Live، آنالوگ. ریک Schmunk نشان می دهد چگونه برای ایجاد صداها با استفاده از نوسانگرها، صداها را با فیلترها، و حرکت به صدا را با استفاده از مدولاسیون اضافه کنید. او این دوره را با دستور العمل های عملی "برای ایجاد انواع مختلف سینت سایزر آنالوگ آنالوگ، از جمله Sidechain Saw Bass، Mellow Pad، و صداهای سرب پرنعمت، با آنالوگ Ableton را پوشش می دهد. اهداف یادگیری ایجاد یک پیش فرض پیش فرض ایجاد صداهای غنی تر با تنظیم نوسانگر با استفاده از فیلترها به Sculpt Sounds شکل دادن به حجم با پاکت های AMP ایجاد حرکت با مدولاسیون فیلتر ایجاد صداهای مختلف Synth، از باس اره به سرب پرنعمت

  • 7
    دوره آموزشی دوره آموزشی یادگیری MASSIVE - Image of Course Learning MASSIVE 52 دقیقه
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی یادگیری MASSIVE

    Learning MASSIVE

    در این دوره آموزشی سریع Up and Running، نویسنده/تهیه کننده J. Scott Giaquinta قدرت MASSIVE، نرم افزار محبوب و انعطاف پذیر Native Instrument را نشان می دهد. او یک نمای کلی از اجزای اصلی تولید صدا، از جمله فیلترهای MASSIVE، کنترل‌های مدولاسیون، افکت‌ها، دستگیره‌های ماکرو، پاکت‌ها و LFO، و عملکردهای Performer و Stepper ارائه می‌کند.

  • 8
    دوره آموزشی دوره آموزشی یادگیری  سنتز مدولار: Eurorack Expansion - Image of Course Learning Modular Synthesis: Eurorack Expansion 7 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی یادگیری سنتز مدولار: Eurorack Expansion

    Learning Modular Synthesis: Eurorack Expansion

    شما یک سینت ماژولار یا نیمه ماژولار هسته کوچک دارید و می‌پرسید: برای افزایش قابلیت‌های سیستمم چه چیزی باید اضافه کنم؟ و چگونه می توانم از چیزی که می خرم بیشترین بهره را ببرم؟ در این دوره آموزشی گسترده، کریس مایر، طراح مصنوعی، ابزار مهم یا ماژول‌های «چسب» را که برای گسترش یک سیستم هسته‌ای مانند Moog Mother-32 نیاز دارید، نشان می‌دهد و سپس مجموعه‌ای از طیف گسترده‌ای از ماژول‌های موجود در سینت سایزر ماژولار Eurorack را بررسی می‌کند. قالب هر فصل در مورد یک نوع ماژول - مانند نوسانگرها، فیلترها، مدولاتورها و موارد دیگر - با یک فیلم کلی شروع می‌شود که به شما نشان می‌دهد چه ویژگی‌هایی را در یک ماژول جستجو کنید و چگونه آن را در سیستم خود وصله کنید، و سپس به سه متضاد و نماینده می‌پردازد. نمونه هایی از ماژول های موجود در آن دسته. در طول راه، کریس طیف گسترده ای از ترفندها و تکنیک های سنتز را برای مجری یا طراح صدا با سبک های مختلف از ملودیک گرفته تا رقص تا نویز/صنعتی نشان می دهد. این دوره به عنوان دنباله منطقی دوره های آموزشی سنتز مدولار اصلی یا آموزش سنتز مدولار: Moog Mother-32 طراحی شده است و باید برای طیف وسیعی از سنتزگرهای مدولار مفید باشد. اهداف یادگیری خرید ماژول‌ها هوشمندانه‌تر، با درک بهتر از ویژگی‌ها، گزینه‌ها و امکانات صوتی که باید جستجو کنید. ماژولار خود را با بقیه استودیوی خود، از جمله اتصالات MIDI و صدا، متصل کنید خواندن شکل موج و نمایشگرهای طیف نگار برای درک بهتر آنچه که هر ماژول در سیستم شما انجام می دهد و اینکه چگونه به صدایی که می شنوید ترجمه می شود. ایجاد تایم‌های جدید با استفاده و ترکیب تکنیک‌های ساحل شرقی و غربی، به کارگیری اختلاط خلاقانه شکل موج، مدولاسیون فرکانس و دامنه، همگام‌سازی نرم و سخت، شکل‌دهی موج و موارد دیگر. مدیریت سطوح صدا برای متعادل کردن میزان مورد نظر از پیش بینی پذیری و وفاداری در مقابل ناپایداری و اعوجاج در یک پچ بهره گیری از کنترل های MIDI و CV اضافی برای اجرای تعاملی تر وصله مدولار خود، از جمله مدیریت سطوح ولتاژ کنترل برای شماره گیری نتیجه دلخواه

  • 9
    دوره آموزشی دوره آموزشی یادگیری سنتز مدولار: Arturia Modular V - Image of Course Learning Modular Synthesis: Arturia Modular V 3 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی یادگیری سنتز مدولار: Arturia Modular V

    Learning Modular Synthesis: Arturia Modular V

    یکی از هیجان‌انگیزترین زمینه‌های خلق موسیقی، سنتز مدولار است، جایی که می‌توانید بلوک‌های اصلی یک سینتی‌سایزر را به هم متصل کنید تا ساز خود را بسازید. در این دوره، کریس مایر کهنه کار صنعت موسیقی و طراح سینتی از نرم افزار Arturia Modular V - شبیه سازی واقع بینانه از سینت های مدولار اصلی Moog در دهه های 1960 و 1970 - استفاده می کند تا به شما بیاموزد که چگونه یک سینت مدولار را "پچ" کنید تا صداهای خود را ایجاد کنید. . کریس با اصول نحوه کار هارمونیک ها و صدا و همچنین نحوه اتصال ماژول ها به یکدیگر شروع می کند. او سپس ماژول‌های اصلی را به صورت جداگانه مرور می‌کند و تفاوت‌های بین شکل‌های موج نوسانگر، انواع فیلترها و موارد دیگر را توضیح می‌دهد و در عین حال نحوه استفاده از آنها را در زمینه موسیقی نشان می‌دهد. فصل سوم تکنیک های پیشرفته ای مانند مدولاسیون فرکانس و دامنه و همچنین استفاده از افکت ها و فیلترهای پیشرفته در Arturia Modular V را آموزش می دهد. اهداف یادگیری چگونه هارمونیک ها برای ایجاد "تیمبر" یا رنگ های تن منحصر به فرد ترکیب می شوند نحوه پیکربندی و پیمایش Arturia Modular V نحوه ترکیب اسیلاتورها به صورت سری و موازی برای ایجاد صداهای غلیظ تفاوت های شنیداری بین شکل موج های نوسانگر و همچنین انواع فیلترها و شیب ها روش های مختلف برای اعمال و کنترل LFO ها برای ایجاد افکت های ترمولو، ویبراتو و وا-وا نحوه استفاده از نویز به عنوان منبع صدا و همچنین راهی برای معرفی تصادفی بودن در یک پچ کاری که فرد در افکت های تاخیری، کر و فازر کنترل می کند

برای خرید این مسیر آموزشی باید وارد حساب کاربری خود شوید.
شما این مسیر آموزشی را با مدرسان زیر میگذرانید
عکس مدرس Chris Meyer - Image of Author Chris Meyer

Chris Meyer

کریس میر مدیر Crish Design (شرکت CyberMotion سابق)، که یک استودیو بازسازی و طراحی گرافیک در New Mexico است. کریش دیزاین برای CBS، NBS، ABC، FOX، the Learning Channel، PBS، و PAX ؛ شرکت هایی از اپل گرفته تا Xerox؛ و چندین فیلم سینمایی از جمله فیلمهای "Almost Heroes"و "Omega Code"، عنوان ، تیزر و گرافیک ساخته است. کریس به نوعی یک پناهنده از صنعت موسیقی است که درآن الات موسیقی و رکوردرهای دیجیتال برای Sequential، Digidesign و Roland طراحی کرد. او هنوز هم درباره مسائل مالکیت ایده در صنعت موسیقی مشاوره می دهد، و توجه اش به ساخت هنر ترکیبی رسانه معطوف شده است. کریس، همچنین به همراه همسرش سری کتاب های بسیار معتبر After Effect را نوشته است به نام های Creating Motion Graphics (ساخت موشن گرافیک) و After Effects Apprentice .

مشاهده پروفایل
عکس مدرس Scott Hirsch - Image of Author Scott Hirsch

Scott Hirsch

پروفسور دانشگاه NYU ، اسکات هیرش یک طراح صدا، ویراستار فیلم و ویدیو و یک مهندس صوت است. اسکات هیرش یک طراح موسیقی، یک ویراستار و میکسر برای فیلم و ویدیو، یک موسیقی‌دان و یک مهندس صوت است. رویکرد صریح اسکات برای تدریس مفاهیم صوتی حرفه‌ای، از جمله برنامه‌هایی مانند Pro Tools, Logic Pro و Reason، دانش ضروری و خلاقیت بی‌حد و حصر را به دانشجویانش به ارمغان آورده‌است. به عنوان یک طراح صدا، ویرایشگر و میکسر برای فیلم و ویدیو، اعتبار منتخب او عبارتند از طرح صدا برای جشنواره فیلم Tribeca سال ۲۰۱۳، Stand Clear of the Closing Doors, and director Jonathan Caouette's short All Flowers in Time. او در نمایش فیلم کمدی در سال ۲۰۱۲ به عنوان بهترین فیلم کمدی در برنامه کمدی Sundance ۲۰۱۱ و IFC ۲۰۱۳ برنده جایزه بهترین و بهترین برنده مسابقه Test شد. اسکات سرپرست ویراستار صدا و میکسر در جشنواره فیلم کن در سال ۲۰۱۲ و برنده بهترین فیلم کوتاه SXSW به نام The Chair در سیاتل و برنده فیلم کوتاه Mobile Homes جشنواره فیلم سیاتل و همچنین فیلم‌های Plagues & Pleasures و مستندهای دیگر و فیلم‌های مستند دیگر بود. از نظر موسیقی، او مهندس است ، او برای گروههای Hiss Golden Messenger ، Family Band و پروژه خودش Dunedin Dunedin مهندسی می‌کند. اسکات مدرک کارشناسی‌ارشد خود را در رشته موسیقی از دانشگاه نیویورک دریافت کرد و در آنجا مطالعات خود را در زمینه اصوات سه‌بعدی و فضایی متمرکز کرد. او استادیار در بخش فناوری موسیقی دانشگاه NYU و Stephen F است. اسکات نویسنده کتاب Wiley/Sybex book Pro Tools® 7 Session Secrets: Professional Recipes for High-Octane Results است.

مشاهده پروفایل
عکس مدرس Rick Schmunk - Image of Author Rick Schmunk

Rick Schmunk

ریک اشمانک، استاد دانشکده موسیقی USC Thornton است. او به دانشجویان کمک می کند تا با تکنولوژی موسیقی جدید سازگار شوند. دکتر ریچارد اشمانک استادیار تکنولوژی آموزشی در دانشکده موسیقی USC Thornton است. او برای کار خود، تجربه عملی 30 ساله را به عنوان یک موسیقیدان حرفه ای به ارمغان می آورد، چشم انداز روشن برای آینده فن آوری های جدید در هر دو عملکرد موسیقی و آموزش و پرورش و اشتیاق برای تدریس. ریک موقعیت در هر دو انجمن بین المللی آموزش جاز (IAJE) و موسسه فناوری معلمان موسیقی (TI: ME) داشته است. او یک متخصص فناوری موسیقی است و در کنفرانسها و کارگاههای آموزشی سراسر ایالات متحده و کانادا حضور دارد. کار او شامل دو مخاطب متمایز است: مربیان موسیقی و جوانانی که در زمینه صنعت موسیقی تلاش می کنند. تدریس ریک نشان دهنده تعهد او به تجهیز موسیقیدانان و دانشجویان و کسانی است که به پیشرفت حرفه ای خود با ابزار، دانش و مهارت های لازم برای موفقیت در محل کار موسیقی در قرن بیست و یکم دست می یابند.

مشاهده پروفایل
عکس مدرس J. Scott Giaquinta - Image of Author J. Scott Giaquinta

J. Scott Giaquinta

J. Scott G. یک کهنه سرباز EDM است که استعدادهای A-list مانند مدونا، دیوید بووی و پل اوکنفولد را ریمیکس کرده است. J. Scott G. (Scott Giaquinta) یک تهیه کننده باسابقه بیست ساله EDM است که آلبوم ها و تک آهنگ های اورجینال بی شماری منتشر کرده است، و همچنین استعدادهای A-list مانند مدونا، سیل، دیوید بووی، پل اوکنفولد، جانی کش و ریمیکس را انجام داده است. فرانک سیناترا (فقط به نام چند). او موسیقی نوشته است که در فیلم های سینمایی مهمی مانند Bad Boys II، Tomb Raider و The Art Of War ظاهر شده است. برنامه های تلویزیونی مانند CSI و Buffy the Vampire Slayer. و بازی های ویدیویی متعدد در Libra Rising Music بیشتر بیاموزید.

مشاهده پروفایل
عکس مدرس Evan Sutton - Image of Author Evan Sutton

Evan Sutton

موسیقی ایوان ساتون، در کلوپ های سراسر دنیا ، در فیلم های کوتاه و در تبلیغات تبلیغاتی شنیده شده است. او با افزایش تعداد هنرمندان به عنوان یک چهره برجسته تولید، کار کردن با Vince Clarke (Depeche Mode, Erasure), Dan Platzman (Imagine Dragons), Spank Rock, DJ Shiftee و بسیاری دیگر کار کرده‌است. به عنوان Astrolith، ساتون نفوذ صدایش را بیشتر کرد و با مجموعه‌های زنده که به طور کامل از موسیقی اصیل استفاده میکرد، صحنه های رقص را لرزاند. Astrolith در Mute؛ Boys Noize Records; Hot Mom USA; Slit Jockey Records و اثر خود او Space Is The Place توسط Rar Kelly ساخته شده‌است.

مشاهده پروفایل
عکس مدرس Nate Mars - Image of Author Nate Mars

Nate Mars

نیت مارس، تولید کننده و تکنسین موسیقی در شهر نیویورک است. او موسیقی را با چندین لقب، از جمله Fabric (UK)، ZZK (آرژانتین) و Luster Kings Productions منتشر کرده است. او علاوه بر کار خود به عنوان یک هنرمند رکورد کننده، به عنوان یک مشاور بازاریابی محتوا کار می کند. نیت از طریق هم‌کاری و فن‌آوری به هنرمندان دیگر الهام می‌گیرد تا به اهداف تولید موسیقی خود دست یابند.

مشاهده پروفایل