تبدیل شدن به یک مهندس میکس - Become a Mix Engineer

مسیر آموزشی تبدیل شدن به یک مهندس میکس - Image of Learn Path Become a Mix Engineer
تبدیل شدن به یک مهندس میکس Become a Mix Engineer
به عنوان یک مهندس میکس، علامت خود را در تجارت موسیقی بگذارید. نحوه تولید صدای ترکیبی حرفه ای در هر ایستگاه کاری صوتی دیجیتال را کشف کنید و تکنیک های ضبط سنتی و پیشرفته را ترکیب کنید.
Become a Mix Engineer
Make your mark on the music business as a mix engineer. Discover how to produce professionally mixed audio on any digital audio workstation, and combine traditional and cutting-edge recording techniques.
مدت زمان: 31h 9m
تعداد دوره ها: 12
مجموع قیمت: (۳۴۶,۰۰۰)
قیمت با 30% تخفیف : ۲۴۲,۱۰۰
تعداد مدرسین: 9
برای خرید این مسیر آموزشی باید وارد حساب کاربری خود شوید.
  • 1
    دوره آموزشی دوره آموزشی مشاغل تولید صوت و موسیقی: گام های اول - Image of Course Audio and Music Production Careers: First Steps 25 دقیقه بروز شده
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی مشاغل تولید صوت و موسیقی: گام های اول

    Audio and Music Production Careers: First Steps

    برای دستیابی به کار و مهارت در تولید صدا و موسیقی چه چیزی لازم است؟ Garrick Chow سال‌هاست که موسیقی می‌سازد و آموزش‌های پیشرو برای lynda.com می‌سازد، و در این دوره، این تجربه ترکیبی را با شما به اشتراک می‌گذارد، زیرا اصول اولیه شروع یک مسیر یادگیری صوتی را توضیح می‌دهد. در مورد مشاغلی که از صدا استفاده می کنند اطلاعات کسب کنید تا بتوانید تصمیم بگیرید که چه نقشی را می خواهید بازی کنید. سپس Garrick مسیری را که صدا از میکروفون تا خروجی طی می‌کند ترسیم می‌کند و ابزارهای اساسی را که برای اکثر کارهای مرتبط با صدا نیاز دارید، پوشش می‌دهد. او همچنین نقاط قوت و ضعف ایستگاه های کاری صوتی دیجیتال (DAW) مختلف موجود در بازار و نحوه انتخاب بهترین آنها را برای نیازهای خود پوشش می دهد. در نهایت، او نشان می دهد که lynda.com چه آموزشی برای هر مسیر یادگیری ارائه می دهد.

  • 2
    دوره آموزشی دوره آموزشی Bootcamp میکس صوتی - Image of Course Audio Mixing Bootcamp 9 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی Bootcamp میکس صوتی

    Audio Mixing Bootcamp

    در این دوره، نویسنده بابی اوسینسکی نکات، ترفندها و تکنیک های مربوط به تولید صوت ترکیبی حرفه ای را در هر ایستگاه کاری دیجیتال صوتی نشان می دهد. او توصیه هایی برای ایجاد یک محیط شنیداری مطلوب ارائه می دهد، کارآمدترین راه ها را برای تنظیم و ایجاد تعادل در ترکیب برجسته می کند و نحوه ایجاد یک صدای قوی با فشرده سازی را نشان می دهد. این دوره همچنین نحوه تسلط بر پیچیدگی های EQ را توضیح می دهد. شامل اثرات طنین انداز، تأخیر و تعدیل است. و ترکیب نهایی را ایجاد کنید. اهداف یادگیری بهینه سازی محیط گوش دادن راه اندازی جلسات، زیر گروه ها و جلوه ها درک اینکه از کدام عناصر اختلاط باید اجتناب شود آشنایی با اصول ساخت ترکیب ابزارهای تابلویی راه اندازی کمپرسور استفاده از دروازه های نویز و دستگاه های حذف صدا درک مفهوم تقلب در فرکانس از فیلتر جادویی با گذر بالا استفاده کنید بازتاب زمان و تأخیر در یک آهنگ استفاده از Reverb برای لایه بندی مخلوط درک اثر Haas تعدیل گیتار، صفحه کلید و آواز مخلوط کردن با زیر گروه ها اصلاح ترکیب نهایی

  • 3
    دوره آموزشی دوره آموزشی مبانی صوتی: فشرده سازی و پردازش پویا - Image of Course Audio Foundations: Compression and Dynamic Processing 2 ساعت بروز شده
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی مبانی صوتی: فشرده سازی و پردازش پویا

    Audio Foundations: Compression and Dynamic Processing

    در اولین قسمت از سری Foundations of Audio، نویسنده برایان لی وایت نشان می دهد که چگونه می توان صدای مخلوط را با کمپرسورها، محدود کننده ها، دروازه ها، دستگاه های جدا کننده و سایر پردازنده های پویا بهبود بخشید. این دوره اصول امواج صوتی و دامنه را توضیح می دهد، کنترل های رایج کمپرسور را بررسی می کند و نحوه حذف نویز ناخواسته با استفاده از دروازه ها و انبساط دهنده ها را نشان می دهد. این دوره همچنین بهترین شیوه های فشرده سازی و محدود کردن در انواع برنامه های صوتی را نشان می دهد و مجسمه سازی حمله و پوسیدگی یادداشت های فردی با شکل دهنده های گذرا و اعمال کنترل پویایی خاص فرکانس با کمپرسورهای چند باند را پوشش می دهد. فایلهای تمرینی همراه دوره هستند و شامل فایلهای ویژه Get in the Mix session هستند. اهداف یادگیری اندازه گیری دامنه درک محدوده پویا معرفی کمپرسورها استفاده از نسبت های فشرده سازی اعمال حمله و آزادی غروب کردن یک اجرای صوتی با فشرده سازی افزودن مشت و استحکام به طبل استفاده از ایستگاه از پیش تنظیم فشرده سازی به صورت هوشمند نحوه ضبط با فشرده سازی حل مشکلات مخلوط مشترک با محدود کننده ها حذف یک آهنگ آوازی استفاده از گیت و توسعه دهنده کنترل محتوای فرکانس با کمپرسورهای چند باند استفاده از سایدچین به صورت خلاقانه کلیدهای دروازه و کمپرسور رفع مشکل آهنگهای فشرده شده استفاده از فشرده سازی mixbus کار با فشرده سازی موازی فشرده سازی و محدود کردن بهترین شیوه ها

  • 4
    دوره آموزشی دوره آموزشی مبانی صوتی: EQ و فیلترها - Image of Course Audio Foundations: EQ and Filters 2 ساعت بروز شده
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی مبانی صوتی: EQ و فیلترها

    Audio Foundations: EQ and Filters

    در این قسمت از سری Foundations of Audio، نویسنده برایان لی وایت به تولیدکنندگان و مهندسان صدا نشان می دهد که چگونه به درستی از اکولایزاسیون (EQ) استفاده کنند و صدای میکس آنها را بهبود بخشند. این دوره استفاده از EQ های پارامتری و گرافیکی - و فیلترهایی مانند فیلترهای بالا/پایین گذر و فیلترهای قفسه - را در انواع تنظیمات موسیقی پوشش می دهد. این اصول را می توان در هر پلت فرم ایستگاه کاری دیجیتال صوتی، از جمله Logic و Pro Tools، و همچنین گردش کار آنالوگ اعمال کرد. اهداف یادگیری اندازه گیری فرکانس و دامنه درک رابطه بین فرکانس و گام کار با کنترل های EQ مانند پهنای باند (Q) و افزایش استفاده از EQ گرافیکی درک قفسه بندی و فیلترهای گذر بالا و پایین گذر ایجاد تمرکز با EQ ایجاد منحنی های EQ مکمل انجام براکت بندی فرکانسی با فیلترها خودکار EQ استفاده از آنالیز فرکانس استفاده از ژنراتورهای هارمونیک برای تحریک محتوای فرکانس

  • 5
    دوره آموزشی دوره آموزشی مبانی صوتی: Reverb - Image of Course Audio Foundations: Reverb 3 ساعت بروز شده
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی مبانی صوتی: Reverb

    Audio Foundations: Reverb

    این قسمت از Foundations of Audio یکی از ضروری ترین ترکیبات در ترکیب صدا، طنین را توضیح می دهد - زمانی که طول می کشد تا صدا در هنگام اجرای زنده یا ضبط، بازتاب، پژواک و پوسیدگی داشته باشد. Reverb غنای طبیعی به ضبط های شما می دهد که امکان بازتولید آن وجود دارد. تهیه کننده و مهندس صدا Alex U. Case ابزارهای صوتی، مکانیکی و دیجیتالی برای ایجاد طنین را پوشش می دهد و پارامترها (اندازه اتاق، تراکم و غیره) را که باید بدانید برای استفاده از فضای ضبط اصلی و افزایش آنها، ترسیم می کند. آن را در پست سپس نشان می دهد که چگونه می توان طنین را به صورت دیجیتالی با جلوه ها شبیه سازی کرد، زمان، بافت و کنتراست اضافه کرد و صدای میکس های شما را با حس فضا و عمق بهبود بخشید. این تکنیک ها را می توان با جلسات رایگان Get in the Mix، که در حال حاضر برای Pro Tools و Logic Pro موجود است، تمرین کرد. اهداف یادگیری ریورب چیست؟ درک نحوه عملکرد طنین صوتی در اتاق ها کار با جریان سیگنال، حلقه های افکت و منابع CPU موجود درک پارامترهای اصلی، مانند زمان واکنش و پیش تأخیر شبیه سازی فضا ایجاد یک Reverb غیر خطی ایجاد جلوه های قبل از تأخیر استفاده از Reverb معکوس استفاده صحیح از کانولوشن

  • 6
    دوره آموزشی دوره آموزشی مبانی صدا: تاخیر و مدولاسیون - Image of Course Audio Foundations: Delay and Modulation 2 ساعت بروز شده
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی مبانی صدا: تاخیر و مدولاسیون

    Audio Foundations: Delay and Modulation

    در این قسمت از Foundations of Audio، نویسنده Alex U. Case، اصول اولیه افکت‌های تاخیری و مدولاسیون و نحوه اعمال این افکت‌ها را به صورت فنی و خلاقانه برای بهبود صدای یک میکس توضیح می‌دهد. این دوره تنظیم پارامترهای فردی مانند زمان تاخیر، سطح و بازخورد را پوشش می دهد. کار با تاخیرهای طولانی برای ایجاد پژواک، افزایش شیار و افزودن پشتیبانی. استفاده از مدولاسیون تاخیر برای کر و دو برابر کردن افکت ها. و شماره گیری در اثرات طیفی از تاخیر، مانند flanging. این دوره همچنین شامل جلسات Get in the Mix (GITM) برای ابزارهای Avid Pro و Apple Logic Pro است. فایل های تمرین نیز همراه با دوره است. اهداف یادگیری تنظیم زمان تاخیر، سطح و پارامترهای بازخورد استفاده از فیلتر پایین گذر و معکوس قطبیت راه اندازی حلقه جلوه ها تنظیم زمان تاخیر با سرعت یا با گوش درک کاربردهای متمایز تاخیرهای کوتاه، متوسط ​​و طولانی تنظیم نرخ مدولاسیون، عمق و شکل افزودن دو ردیابی و افکت های پخش کننده دستکاری لحن با تداخل سازنده یا مخرب ایجاد یک فیلتر شانه و افکت فلنج

  • 7
    دوره آموزشی دوره آموزشی اسرار تولید موسیقی: لری کرین در زمینه میکس - Image of Course Music Production Secrets: Larry Crane on Mixing 2 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی اسرار تولید موسیقی: لری کرین در زمینه میکس

    Music Production Secrets: Larry Crane on Mixing

    زندگی و انرژی بیشتری را از آهنگ های موجود خود بیرون بکشید و ترکیب نهایی عالی را ایجاد کنید. لری کرین، تهیه کننده و بنیانگذار مجله Tape Op به Jackpot بازگشته است! استودیو ضبط در پورتلند، اورگان، برای نشان دادن تکنیک های میکس که او هنگام تولید موسیقی برای نوازندگان معروف She & Him، The Decemberists، Elliott Smith، Jenny Lewis، The Go-Betweens و Sleater-Kinney استفاده می کند. ابتدا نحوه ایجاد مکانی رضایت بخش و کارآمد برای گوش دادن و ترکیب را بیاموزید و با کار با فرکانس ها آشنا شوید. سپس لری برخی از اسرار مخلوط کردن خود را به اشتراک می گذارد، مانند استفاده از فشرده سازی برای تغییر صداهای درام، استفاده از فشرده سازی موازی باس درام، و کاهش فرکانس برای تمیز کردن ترکیب. در نیمه دوم دوره، او اسرار پردازش صدا خود را نشان می دهد، مانند نحوه استفاده بهینه از تاخیر نوار در آواز، نحوه ایجاد طنین عقب، و نحوه انتخاب اعوجاج مناسب در گیتار باس. اسرار تولید موسیقی بیشتری می خواهید؟ دوره آموزشی "اسرار تولید موسیقی: لری کرین در زمینه" ضبط را بررسی کنید. اهداف یادگیری آشنایی با آکوستیک اتاق مخلوط قطع فرکانس ها آماده سازی نیازهای آوازی مخلوط کردن طبل ارائه صدا برای حذف نویز یا برای اهداف خلاقانه ایجاد و استفاده از طنین عقب در DAW بازسازی گیتار، بیس، آواز و موارد دیگر

  • 8
    دوره آموزشی دوره آموزشی میکس درام: تکنیک ها - Image of Course Drum Mixing: Techniques 1 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی میکس درام: تکنیک ها

    Drum Mixing: Techniques

    پس از تنظیم درام ها و تنظیم آهنگ ها، نوبت به ایجاد ترکیب نهایی می رسد. در این دوره، رایان هویت، تهیه کننده برنده جایزه گرمی، تکنیک های خود را برای میکس صداهای درام توضیح می دهد. رایان پس از گرفتن اجرای عالی از درامر حرفه ای جاش فریس در استودیو EastWest، به میکس می رود و تکنیک های خود را برای به دست آوردن صدایی قدرتمند و آماده رادیو نشان می دهد. او EQ، فشرده‌سازی، گیتینگ، ریورب و سایر افکت‌ها و همچنین روش‌های خودش برای فشرده‌سازی موازی و موارد دیگر را پوشش می‌دهد. رایان با SSL 4000 استودیوی ضبط کار می کند، اما این تکنیک ها برای هر DAW یا کنسولی قابل اجرا هستند. نتیجه نهایی یک میکس عالی درام است که می تواند خود را در هر آهنگی حفظ کند. اهداف یادگیری فلسفه اختلاط رایان بررسی مرحله قبل از ساخت مخلوط پاننگ و ایجاد تصویر استریو و عمق میدان ساخت صداهای دقیق برای هر طبل ایجاد شیار با متعادل کردن ورودی ها افزودن فشرده سازی موازی، اعوجاج و ریورب

  • 9
    دوره آموزشی دوره آموزشی میکس آهنگ های جاز مدرن - Image of Course Mixing a Modern Jazz Track 1 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی میکس آهنگ های جاز مدرن

    Mixing a Modern Jazz Track

    چه چیزی یک آهنگ جاز مدرن عالی را می سازد؟ تهیه کننده برنده جایزه مانند دیو دارلینگتون کمک می کند. در اینجا او تکنیک‌های میکس را که در استودیوی خود برای تبدیل آهنگ‌های صوتی خام به یک استاد صیقلی استفاده می‌کند، نشان می‌دهد. تنها در هفت فیلم، دیو به شما نشان می دهد که چگونه در یک جلسه جاز به جای آواز، روی سازها (مانند گیتار، کیبورد و ساکس) تمرکز کنید. ایجاد صدای طبل واضح. از باس برای درایو انتهای پایین استفاده کنید. و بر آهنگ نهایی مسلط شوید و در یک مرحله چندین نسخه برای هنرمندان، مدیریت و برچسب ایجاد کنید.

  • 10
    دوره آموزشی دوره آموزشی میکس یک آهنگ EDM - Image of Course Mixing an EDM Track 1 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی میکس یک آهنگ EDM

    Mixing an EDM Track

    تهیه‌کننده دیو دارلینگتون قبلاً به شما نشان داده است که چگونه با افزونه‌های Waves به صدای امضا برسید. در اینجا او تکنیک های برنده گرمی (و DAW-agnostic) خود را برای میکس موسیقی رقص الکترونیکی نشان می دهد. این دوره کوتاه خلاقیت و کیفیت موسیقی شما را افزایش می‌دهد، از ارائه ستارگان به خواننده‌تان تا تقویت ضربات و باس. به‌علاوه، نکات امضای دیو را در مورد تسلط بر چندین نسخه از آهنگ خود در یک مرحله و بازبینی سریع هر ترکیبی دریافت کنید.

  • 11
    دوره آموزشی دوره آموزشی میکس پیشرفته EDM - Image of Course Advanced EDM Mixing 2 ساعت
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی میکس پیشرفته EDM

    Advanced EDM Mixing

    در حالی که ژانر بر بسیاری از تکنیک های میکس تأثیر نمی گذارد، EDM (موسیقی رقص الکترونیک) چالش های منحصر به فردی دارد. هنرمندان می‌خواهند آهنگ‌هایشان بلند، گسترده و سنگین باشد، بدون اینکه بافت منحصربه‌فرد خود را سرکوب کنند یا با ریتم زیربنایی رقابت کنند. در این دوره، کالین فیشر تکنیک های اختلاط پیشرفته را به طور خاص مناسب با محیط EDM آموزش می دهد. او روی بلندی صدا و دینامیک، فضای سر و بهره، و پردازش با فشرده سازی، محدود کردن، و برش دادن، و همچنین نشان می دهد که چگونه می توان استریو و قرار دادن فرکانس را مانند حرفه ای ها دستکاری کرد. نتیجه نهایی صدایی چاق، عریض و کامل است که به شکستن آهنگ های شما کمک می کند. اهداف یادگیری استفاده از دینامیک برای ایجاد قدرت متعادل کردن یک ترکیب جلوگیری از خستگی گوش بهبود سازگاری با سود کار با فشرده سازی، محدود کردن، و برش استفاده از زیر گروه ها درک استریو و قرار دادن فرکانس ترفندهایی برای دستیابی به عرض استریو

  • 12
    دوره آموزشی دوره آموزشی تکنیک های میکس برای موسیقی پاپ قسمت اول - Image of Course Mixing Techniques for Pop Music Part 1 3 ساعت بروز شده
    با زیرنویس فارسی و انگلیسی

    دوره آموزشی تکنیک های میکس برای موسیقی پاپ قسمت اول

    Mixing Techniques for Pop Music Part 1

    آیا علاقه مند به تولید آهنگ پاپ بعدی که در صدر جدول قرار دارد هستید؟ یا به سادگی از تکنیک های پاپ کلاسیک برای ترکیب بسیاری از عناصر مختلف جلسات ضبط چند آهنگ مدرن امروزی در یک آهنگ یکپارچه استفاده می کنید؟ در این دوره، برایان مالوف، سازنده، مهندس و میکسر مولتی پلاتین، تکنیک های اختلاط خود را به نمایش می گذارد. این درس‌ها را می‌توان در موسیقی پاپ، جاز، کانتری، فولکلور یا هر ضبط دیگری که می‌خواهید به میکس‌های استریو دو آهنگی تبدیل کنید، استفاده کرد. برایان با اصول اولیه ایجاد یک قالب میکس و به دست آوردن تعادل خام خوب از سازهای موجود در میکس شروع می کند. سپس او عمیقاً در تکنیک های پردازش سیگنال در بسیاری از سازها از جمله درام، بیس، گیتار، کلید، آواز، سازهای کوبه ای، زهی و برنجی فرو می رود. او تک تک آهنگ‌ها را با فشرده‌سازی و EQ انتخاب و پردازش می‌کند، با ریورب و اکو فضا اضافه می‌کند، و صدا را با فلنجرها و تغییر فازها تعدیل می‌کند. Pro Tools در طول دوره استفاده می شود، اما این تکنیک ها با DAW انتخابی شما به همان اندازه خوب کار می کنند. اهداف یادگیری سفارشی کردن یک قالب ترکیبی درک تعامل حجم، پانینگ، EQ و دینامیک درام های پردازش پردازش آوازهای لید و پس زمینه پردازش به دست آوردن درمان گیتار باس و گیتار مصنوعی قرار دادن پیانو در ترکیب درمان رشته و برنج

برای خرید این مسیر آموزشی باید وارد حساب کاربری خود شوید.
شما این مسیر آموزشی را با مدرسان زیر میگذرانید
عکس مدرس Garrick Chow - Image of Author Garrick Chow

Garrick Chow

Garrick Chow بیش از هفتاد و پنج دوره ی آموزشی را ارائه کرده و هم اکنون یک ارائه کننده در Macworld و AIGA می باشد. Garrick Chow نویسنده ی ارشد مطالب در Lynda.com می باشد. او دوره های آموزشی زیادی در موضوعات مختلف طراحی کرده است. او در کلاس های حضوری و کنفرانس ها در کمپانی ها ، آژانس های دولتی و دانشگاه ها حاضر می شود. او ارائه کننده در کنفرانس Macworld بوده و در پدیده های جدید طراحی از جمله AIGA و UCDA همکاری می کند. علایق او شامل تولید audio and music، ابزار های digital lifestyle، برنامه های مربوط به سلامتی و gadgets می باشد.در زمان های غیر کاری او در گروه indie-rock و (The Jellybricks (www.thejellybricks.com نوازندگی می کند یا به ورزش دو مشغول است. با او از طریق www.garrickchow.com یا @garrickchow در ارتباط باشد.

مشاهده پروفایل
عکس مدرس Brian Lee White - Image of Author Brian Lee White

Brian Lee White

برایان لی وایت تولید کننده و مربی است. اعتبار وی شامل بازی های تلویزیونی ، سینمایی و ویدئویی مانند Halo است. برایان لی وایت تهیه کننده ، مربی و بنیانگذار Finishing Move Inc است ، یک شرکت تولیدی مستقر در اوکلند که متخصص موسیقی و طراحی صدا برای بازی ها ، تلویزیون و فیلم است. کارهای برایان در سراسر جهان در نمودارهای بیلبورد ، بازی های ویدیویی ، تلویزیون شبکه ، کمپین های تبلیغاتی Fortune 500 و کارهای زنده تحسین شده بین المللی تجربه شده است. آخرین مشارکت های وی شامل تولید موسیقی و آهنگسازی برای مایکروسافت برای Halo franchise و Double Fine's Massive Chalice است.

مشاهده پروفایل
عکس مدرس Bobby Owsinski - Image of Author Bobby Owsinski

Bobby Owsinski

بابی اوسینسکی با 23 کتاب ، یک نویسنده پرفروش و یک رهبر فکری در زمینه موسیقی است. بابی اوسینسکی با استفاده از موسیقی و تجربه ضبط همراه با سبک نویسندگی آسان، به یکی از بهترین نویسندگان در صنعت ضبط موسیقی تبدیل شده ‌است، با شانزده کتاب که در حال حاضر در ضبط صدا، موسیقی و برنامه‌های موسیقی در کالج‌ها در سراسر دنیا تبلیغ می‌کنند. بابی تهیه‌کننده چندین برنامه تلویزیونی موسیقی محور است و اغلب می‌تواند به عنوان یک moderator, panelist یا presenter در انواع کنفرانس‌های صنعتی دیده شود.

مشاهده پروفایل
عکس مدرس Alex U. Case - Image of Author Alex U. Case

Alex U. Case

الکس کیس ، استاد و نویسنده پرفروش ، کلاس ها و تحقیقات در زمینه هنر و علم صدا را رهبری می کند. الکس زندگی حرفه ای خود را به مطالعه زیبایی ، ادراک ، پردازش سیگنال ، الکترو آکوستیک و آکوستیک اتاق برای ایجاد و لذت بردن از موسیقی ضبط شده - از خالق تا شنونده و همه چیز در این بین اختصاص داده است. استادیار فناوری ضبط صدا ، Case کلاسها ، جلسات و تحقیقات را با دانشجویان مقطع کارشناسی و کارشناسی ارشد در دانشگاه ماساچوست لول برگزار می کند. کیس که یکی از اعضای فعال انجمن مهندسی صوت و از اعضای انجمن صوتی آمریکا است ، بیش از 100 مقاله منتشر کرده و نویسنده دو عنوان پرفروش در زمینه های خود است ، هر دو در Focal Press: Sound FX - باز کردن پتانسیل خلاق از ضبط جلوه های استودیو و Mix Smart - نکات صوتی حرفه ای برای میکس چند آهنگی شما. پروفسور کیس با داشتن مدرک مهندسی مکانیک ، موسیقی و آکوستیک در تقاطع هنر و علم زندگی می کند و کار می کند. رها کنید و در مکالمه صوتی در recordology.com شرکت کنید.

مشاهده پروفایل
عکس مدرس Larry Crane - Image of Author Larry Crane

Larry Crane

لری کرین که به خاطر استودیوی ضبط، مجله و سخنرانی هایش مشهور است، همچنین دوست دارد دیگران را در مورد موسیقی آموزش دهد. لری یک ویراستار/نویسنده، مهندس ضبط/میکس، موسیقیدان، مربی و آرشیویست آمریکایی مستقر در پورتلند، اورگان است. به طور خاص، کرین سردبیر و بنیانگذار مجله Tape Op، صاحب جکپات پورتلند است! استودیوی ضبط، یک مهندس آزاد، و آرشیودار موسیقیدان الیوت اسمیت. از سال 1994 تا 1997، کرین استودیوی خانگی Laundry Rules Recording را در زیرزمین خود در پورتلند اداره کرد، جایی که او هنرمندانی از جمله Versus، Stephen Malkmus و Cat Power را ضبط کرد. از سال 1997، کرین مالک و اجرای جکپات بوده است! Recording Studio, Inc.، یک استودیوی متوسط ​​شلوغ در پورتلند، جایی که او با هنرمندانی مانند Sleater-Kinney، Jolie Holland، The Decemberists، Jenny Lewis، Wooden Shjips، M. Ward، The Go-Betweens، Elliott Smith کار کرده است. ، او و او، استفان مالکموس، شبه، پروژه ویولن سل پورتلند، و ریچموند فونتین. او که یکی از دوستان نزدیک و همکار الیوت اسمیت بود، بر ریمیکس و انتشار آلبوم پس از مرگ اسمیت New Moon در سال 2007 نظارت داشت. Tape Op در آوریل 1996 انتشار خود را آغاز کرد. Tape Op دارای بزرگترین تیراژ در سراسر جهان در میان مجلاتی است که به ضبط موسیقی اختصاص داده شده است، با اشتراک رایگان در ایالات متحده. Tape Op همچنین کتابهای مربوط به نسخه های پشت سر خود و سایر موضوعات ضبط موسیقی را منتشر می کند. او به عنوان یک مربی، نقش های بسیاری را بر عهده گرفته است. لری برای سال‌ها در پانل‌هایی درباره ضبط و موسیقی برای SXSW، NXNW، NARAS، TapeOpCon و CMJ صحبت کرده و آن را تعدیل کرده است. او در کالج های مختلف مدعو بوده است و در مورد هنر ضبط و تجارت موسیقی بحث می کند. در ارتباط با مجموعه کتاب Tape Op Book، او کتابخوانی و جلساتی را در Wordstock و Powell's Books در پورتلند، OR انجام داده است. از سال 2003 لری میزبان جکپات بوده است! کارگاه های ضبط آخر هفته استودیو ضبط، که در آن او یک گروه ده نفره را از طریق تکنیک ها و مفاهیم مربوط به ضبط موسیقی اداره می کند. همه دانش آموزان گزارش دادند که از این کارگاه سود زیادی کسب کرده اند. او همچنین کارگاه هایی را در شهرهای دیگر از جمله مونترال و آستین ارائه کرده است. او جلسات انفرادی با مردم انجام می دهد تا در مورد مهارت های ضبط و میکس آنها بحث کند و روی درک کاستی ها و بهبود کار آنها کار کند. برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد لری و کارهایش، به larry-crane.com مراجعه کنید.

مشاهده پروفایل
عکس مدرس Ryan Hewitt - Image of Author Ryan Hewitt

Ryan Hewitt

رایان هویت یک مهندس، میکسر و تهیه کننده برنده جایزه گرمی برای هنرمندانی مانند The Avett Brothers است. رایان کار موسیقی خود را با درام و پیانو در کلاس سوم آغاز کرد و در ده سالگی اولین استودیوی ضبط اتاق خواب ابتدایی خود را راه اندازی کرد. علاقه او به ضبط، پدرش، مهندس ضبط از راه دور، دیوید هویت، را بر آن داشت تا در سن دوازده سالگی او را به جاده ببرد. رایان در طول 15 سال کار با کامیون های خدمات ضبط از راه دور، یاد گرفت که جلسات را به سرعت انجام دهد، به جزئیات توجه کند و لحظه را به هر قیمتی که شده روی نوار ضبط کند. پس از دریافت مدرک مهندسی برق از دانشگاه تافتز، رایان به شهر نیویورک نقل مکان کرد تا در استودیو موسیقی سونی مشغول به کار شود. پس از رسیدن به آنجا، او به سرعت در رتبه های بالاتر رفت تا از برخی از بهترین مهندسان و تولیدکنندگان در این تجارت کمک کند و از آنها یاد بگیرد. رایان که در سال 2000 به لس آنجلس نقل مکان کرد، در استودیو Cello فرود آمد، دوباره به سمت رئیس کلاس رفت و در نهایت یک رابطه کاری طولانی مدت با ریک روبین در این فرآیند ایجاد کرد. پروژه‌های اخیر رایان که در حال حاضر در نشویل، تنسی زندگی می‌کند و در استودیو افسانه‌ای خانه بلوز کار می‌کند، شامل آنگوس و جولیا استون، هری کونیک جونیور، کلینت بلک، وایتی مورگان و 78، کور چشم سوم، و لیلی‌های سیاه می‌شود. در ryanhewitt.com بیشتر بدانید.

مشاهده پروفایل
عکس مدرس Dave Darlington - Image of Author Dave Darlington

Dave Darlington

دیو دارلینگتون، برنده گرمی، موسیقی تحسین شده ای را برای رادیو، فیلم و تلویزیون تولید می کند. دیو دارلینگتون، برنده جایزه گرمی، با بیش از سی سال سابقه کاری، می تواند با افتخار ثابت کند که در بسیاری از سبک های مختلف موسیقی استاد است. از هارلم، شهر نیویورک، خانواده دیو قبل از اینکه دیو به سال‌های نوجوانی برسد، زمستان‌های یخی نیویورک را با آفتاب فلوریدا عوض کردند. بنابراین، تحصیلات اولیه او در موسیقی، یک دیگ ذوب هولناک آموزش رسمی (پیانو، باس، و تئوری) و تلفیقی از راک و فانک میامی بود که در کلوپ ها و ایستگاه های رادیویی که او را احاطه کرده بودند، رایج بود. او بعداً مدرک لیسانس موسیقی را از دانشگاه فلوریدا دریافت کرد و با ارکستر سمفونیک جکسون ویل و ارکستر سمفونیک ساحل طلا (تامپا) به عنوان نوازنده حرفه‌ای باس نواخت. دیو پس از سه سال راه افتادن با یک گروه موسیقی جاز-فانک فیوژن مستقر در کلرادو، در اواخر دهه 70 در نیویورک ساکن شد و مصمم بود که به عنوان یک نوازنده جلسه بسازد. در بین جلسات، مهارت رو به رشد دیو به عنوان یک برنامه نویس، با پیشینه چند ساز، در نهایت به شغلی به عنوان برنامه نویس پاره وقت در استودیوی معتبر Secret Sound Recording در چلسی منجر شد. بعداً، دیو ریاست اتاق/استودیو شخصی خود، Bass Hit را در مجموعه Quadrasonic Studios بر عهده داشت. او زمان خود را بین میکس، تور با گروه‌هایی مانند Seduction و C+C Music Factory و ترانه‌سرایی تقسیم کرد، به‌ویژه آهنگ‌سازی شماره 1 فیلیس هایمن "Don't Wanna Change the World". دیو در سال 1990 با برداشتن گامی برای مستقل شدن، آلبوم Bass Hit Recording را در خیابان 23 و خیابان 6 افتتاح کرد. دیو شهرت خود را به عنوان یک مهندس میکس و برنامه نویس همه کاره و توانا در ژانرهای راک / پاپ / رقص / R&B / جاز تثبیت کرد. به طور همزمان، او پایگاه خود را گسترش داد و از پیشینه کلاسیک و سمفونیک خود در هنگام ورود به دنیای آهنگسازی فیلم و تلویزیون استفاده کرد. دیو به خاطر آهنگسازی‌اش برای سریال پرطرفدار اچ‌بی‌او اوز، که در تمام شش فصل آن گلزنی کرد، مورد تحسین منتقدان قرار گرفت. دیو همچنین جایزه گرمی را برای میکس آلبوم Alegría اسطوره جاز وین شورتر در Verve Records و برایان لینچ و Simpático از ادی پالمیری دریافت کرد.

مشاهده پروفایل
عکس مدرس Colin Fisher - Image of Author Colin Fisher

Colin Fisher

کالین فیشر، با نام مستعار Soundprank، یک طراح صدا و گونزو EDM برای صنعت بازی های ویدیویی است. کالین فیشر، بومی انتاریو، به عنوان طراح صدا، آهنگساز، میکسر کار کرده است و حتی با نام مستعار خود، Soundprank بیشتر شناخته شده است. او که با صحنه موسیقی رقص الکترونیک غریبه نیست، با این حال از سنین جوانی در پیانو کلاسیک و جاز آموزش دیده است، هدف او ارائه یک تجربه موسیقایی است که حس جادویی یادآور دهه 90 همراه با صداهای متعادل، شاداب و جوی برجسته تر را تداعی می کند. در صحنه EDM امروز برداشت نوآورانه او از صداهای یکپارچهسازی با سیستمعامل آینده نگر، بارها او را در آهنگ های برتر Beatport's Progressive House و Trance 100 قرار داده است، و بسیاری از آهنگ های او در طول سال ها در عرشه ها و امواج رادیویی زیبا شده اند، از جمله آهنگ های موفقی مانند "Gemini"، "Atlantic"، Squared، "Flare"، "Beginnings"، "Animus"، "The Far Side" و موارد دیگر. Soundprank همچنین آثاری مانند Andain، Velvetine، Parker & Hanson، Solarity، و Dinka را به همراه یک بوتلگ که او انجام داده است، بازسازی کرده است. از آهنگ درخشان ساشا از آلبوم Involver او، "تعلق." او با توجه به کیفیت بر کمیت، در برنامه انتشار خود دقت و گزینش بسیار زیادی دارد. او اخیرا با انتشار یک آهنگ آرام "Harbour" که قبلاً (تا برخی از افراد مورد تحسین) قرار گرفته بود، متنوع شده است. رده های بالای نمودارهای Chillout Beatport در مجموعه اخیر Anjunabeats "Anjunabeats: Chilled Summer". او همچنین در صنعت بازی های ویدیویی در پشت صحنه به عنوان بخشی از تیم سازنده عنوان AAA Thief که توسط استودیوی مشهور Eidos Montreal منتشر شد، کار کرده است. شناخته شده ال بنابراین برای Tomb Raider، Deus Ex: Human Revolution). هنگامی که او تا زانو در حال نوشتن موسیقی ارکسترال و الکترونیک برای برخی از بزرگترین شرکت‌های نمونه و تریلر صنعت نیست، Soundprank به خاطر یک دی‌جی داستان‌نویس مشهور است و همین حس را در تولیدات خود به مجموعه‌های دی‌جی خود می‌دهد.

مشاهده پروفایل
عکس مدرس Brian Malouf - Image of Author Brian Malouf

Brian Malouf

برایان مالوف یک تهیه کننده، مهندس و میکسر مولتی پلاتین است. برایان از کلاس سوم با اشتیاق تزلزل ناپذیر در موسیقی حرفه ای را دنبال کرد. او اولین نوازنده سازهای کوبه ای سمفونیک در پایان دوران دانشگاهی خود بود و بعداً برای یک گروه موسیقی راک اند رول مستقر در لس آنجلس (شهر غول پیکر) درام می زد، در سال 1980 در مهندسی صدا غوطه ور شد. در سال 1983، زمانی که مایکل جکسون افسانه ای، در اوج پدیده هیجان انگیز، از برایان برای شروع کار بر روی آلبوم بعدی خود، BAD، استفاده کرد، کار او به عنوان یک استعداد استودیویی در کلاس جهانی شروع شد. تا سال 1989، برایان به عنوان یک مهندس میکس و تهیه کننده، به طور مستقل در زمینه کاری خود به عنوان یک مهندس میکس و تهیه کننده ارتقا یافت و به طور مستقل برای هر لیبل بزرگ کار می کرد و مجموعه ای چشمگیر از آلبوم های موفق، تک آهنگ ها و موسیقی متن را برای هنرمندانی مانند مدونا، راکسی موزیک، پرنس، سیل جمع آوری کرد. ، پرل جم، هتل توکیو، Wolfmother و All Time Low. تا به امروز، اعتبار آلبوم برایان در مجموع 53 آلبوم طلایی، پلاتینیوم و مولتی پلاتینیوم است که میلیون ها دلار فروش داشته است. برایان در سال 1994 معاون A&R/تولید کننده کارکنان برای RCA/NY شد، جایی که او همچنان به میکس و تولید چندین رکورد موفق ادامه داد و در عین حال فعالیت بازیگرانی مانند Everclear، The Verve Pipe، Eve 6 و The Calling را شکل داد. تعداد کمی. او دو سال بعد زیر نظر باب جیمیسون به سمت SVP در RCA رفت و تا فوریه 2004 در این سمت شرکت کرد. در ژوئیه 2004، برایان به Columbia Records پیوست و شرکت مستقل خود را با نام Bandha Records راه اندازی کرد. سال بعد، برایان استودیوی ضبط خود را با نام Cookie Jar Recording راه اندازی کرد. تجربه او به عنوان یک نوازنده، تهیه کننده و مدیر ارشد، ابزارهایی را برای او فراهم کرد تا موفقیت هر سه این سرمایه گذاری ها را تقویت کند. در ژانویه 2008، برایان به عنوان معاون/رئیس A&R به والت دیزنی رکوردز پیوست. در اولین سال حضورش در دیزنی، برایان ایده یک برچسب بزرگسال را داشت و بلافاصله کار بر روی نقش مروارید دیزنی را آغاز کرد. او تهیه کننده اجرایی و/یا A&R'd اکثر نسخه های منتشر شده در این اثر، از جمله مجموعه گرشوین اثر برایان ویلسون ریمجین و فیلم گذشته نگر جاز Everybody Wants to Be A Cat: Disney Jazz, Vol. 1، با حضور هنرمندانی مانند اسپرانزا اسپالدینگ و دیو بروبک افسانه ای. مسئولیت‌های اصلی برایان شامل نظارت بر کل فهرست او، و همچنین میکس و تهیه‌کننده اجرایی خانواده سرگرم‌کننده‌های دیزنی: مایلی سایرس، سلنا گومز، دمی لواتو، برادران جوناس، بریجیت مندلر و بیلی ری سایرس بود. علاوه بر این، برایان تهیه کننده اجرایی قطعات موسیقی متن همراه برخی از موفق ترین املاک دیزنی، مانند «تقریبا آلیس» از فیلم سینمایی آلیس در سرزمین عجایب تیم برتون بود. امروز، برایان به عشق اول خود بازگشته است: تولید و میکس موسیقی برای بهترین هنرمندان مستقل و شناخته شده.

مشاهده پروفایل