دوره آموزشی طراحی گرافیک برداری: رنگ و جزئیات

جزئیات دوره

طرح یک مکان عالی برای شروع است، اما نور، رنگ و جزئیات باعث می شوند تصاویر شما به سطح بالاتری برسند. در این دوره، Von Glitschka به شما نشان می دهد که چگونه با استفاده از Adobe Illustrator از جلوه های نور، رنگ ها و انواع بسیار متنوعی از جزئیات در طراحی های خود استفاده کنید. در طول راه، Von بینش خود را در مورد روند خلاقیت نشان می دهد و کارهای خلاقانه ای را به اشتراک می گذارد که تکنیک های آموزش او را نشان می دهد.

سرفصل ها

0. مقدمه

01 - اضافه کردن رنگ و جزئیات به گرافیک‌های برداری

1. بنیاد خلاق

02 - انتخاب سبک
03 - طراحی اثر هنری خود
04 - شکل‌های برداری خود را بسازید

2. نورپردازی

05 - ایجاد منابع نور
06 - ترسیم منبع نور خود را
07 - چگونه نور بر رنگ تأثیر می‌گذارد

3. رنگ ها

08 - استفاده از چرخ رنگ
09 - ابعاد رنگ - رنگ، مقدار، شدت
10- چگونگی تاثیر رنگ بر رنگ‌های دیگر
11 - استفاده از رنگ‌های جهانی
12 - رنگ‌های پایه
13 - رنگ‌های سایه
14 - رنگ‌ها را برجسته و ظرافت کنید
15 - رنگ آمیزی با خانواده‌های تن
16 - استفاده از رنگ برای احساسات
17 - سایه زدن با رنگ‌های سرد و گرم
18 - ایجاد با ابزار Recolor

4. جزئیات روش

19 - استفاده از گرادیان، حالت‌های ترکیبی و کدورت
20 - جزئیات ترکیبی گرادیان
21 - اثر نور شیب شعاعی
22 - جزئیات نقطه ای با شیب شعاعی
23 - نقاط داغ و سایه‌های عمیق
24 - استفاده از انحراف و خط کلی به جزئیات
25 - استفاده از براش‌های سفارشی برای جزئیات
26 - استفاده از تکنیک‌های گرد کردن به جزئیات
27 - استفاده از لایه‌ها و ماسک‌ها برای بهبود جزئیات
28 - استفاده از درخشش بیرونی و درونی برای جزئیات
29 - ایجاد فرم با تاری گاوسی
30 - ایجاد حرکت و عمق با تاری گاوسی
31 - اضافه کردن جزئیات با استفاده از بافت
32 - رنگ آمیزی و جزئیات آثار هنری مبتنی بر تخت
33 - استفاده از روش‌های متعدد برای جزئیات اثر هنری

5. منابع رنگ

34 - جمع‌آوری رنگ
35 - استفاده مجدد - کتاب‌های رنگی میلیون دلاری

نتیجه

36 - خداحافظ

دوره آموزشی طراحی گرافیک برداری: رنگ و جزئیات

مدرسین

Von Glitschka