دوره آموزشی یادگیری نت نویسی موسیقی
6 ساعت 37 دقیقهمبتدی2016-10-21
مدرسین
Rick Schmunk
Professor at the USC Thornton School of Music
جزئیات دوره
اگه میخوای ایدههای موسیقیایی خودت رو واضح و جذاب منتقل کنی، باید نتنویسی موسیقی رو یاد بگیری. نتنویسی، زبان نوشتاری موسیقیه؛ همون چیزی که کمک میکنه موزیسینها و آهنگسازها بتونن ایدههای خودشون رو روی کاغذ بیارن و با بقیه به اشتراک بذارن.
ریک اشمونک (Rick Schmunk) توی این دوره، اصول پایهای نتنویسی رو آموزش میده. یاد میگیری چطور نُتها رو بخونی و بنویسی و چطور ایدههای موسیقیایی خودت رو بهدرستی روی کاغذ بیاری.
در این دوره با چگونگی نُتنویسی زیروبمی صدا (کلیدها)، طول زمان نُتها و سکوتها شروع میکنیم و بعدش وارد دیِز، بِمُل، بکار و علامتهای کلیدهای موسیقی میشیم. همچنین یاد میگیری چطور آکوردها، میزانها، امضای زمانی، علائم اجرایی و دینامیکی رو در نتنویسی ثبت کنی. در انتها، به فرمتبندی حرفهای پارتیتور برای پیانو، گیتار و درامز میپردازیم.
🎯 اهداف یادگیری
🎵 نتنویسی زیروبمی صدا با کلیدهای موسیقی
🎵 درک مفهوم کشش نُتها و سکوتها
🎵 اضافه کردن میزان و امضای زمانی
🎵 استفاده از نقطهگذاری و خط اتحاد برای کشش نُتها
🎵 نُتنویسی گامها و تغییرات زیروبمی (دیِز، بمل، بکار)
🎵 علامتگذاری برای بیان احساسات موسیقی (تمپو، دینامیک، آرتیکولاسیون)
🎵 نتنویسی آکوردها و پیشرفتهای هارمونیک
🎵 اضافه کردن و تنظیم متن برای آواز و ترانهها
🎵 فرمتبندی استاندارد پارتیتور موسیقی برای انتشار
ریک اشمونک (Rick Schmunk) توی این دوره، اصول پایهای نتنویسی رو آموزش میده. یاد میگیری چطور نُتها رو بخونی و بنویسی و چطور ایدههای موسیقیایی خودت رو بهدرستی روی کاغذ بیاری.
در این دوره با چگونگی نُتنویسی زیروبمی صدا (کلیدها)، طول زمان نُتها و سکوتها شروع میکنیم و بعدش وارد دیِز، بِمُل، بکار و علامتهای کلیدهای موسیقی میشیم. همچنین یاد میگیری چطور آکوردها، میزانها، امضای زمانی، علائم اجرایی و دینامیکی رو در نتنویسی ثبت کنی. در انتها، به فرمتبندی حرفهای پارتیتور برای پیانو، گیتار و درامز میپردازیم.
🎯 اهداف یادگیری
🎵 نتنویسی زیروبمی صدا با کلیدهای موسیقی
🎵 درک مفهوم کشش نُتها و سکوتها
🎵 اضافه کردن میزان و امضای زمانی
🎵 استفاده از نقطهگذاری و خط اتحاد برای کشش نُتها
🎵 نُتنویسی گامها و تغییرات زیروبمی (دیِز، بمل، بکار)
🎵 علامتگذاری برای بیان احساسات موسیقی (تمپو، دینامیک، آرتیکولاسیون)
🎵 نتنویسی آکوردها و پیشرفتهای هارمونیک
🎵 اضافه کردن و تنظیم متن برای آواز و ترانهها
🎵 فرمتبندی استاندارد پارتیتور موسیقی برای انتشار
مهارت ها
Music CompositionAudio and MusicLearning
سرفصل ها
0. مقدمه
- 01 - خوش آمدید
1. نشانه گذاری پیچ
- 02 - کارکنان - سابقه و هدف
- 03 - کلید سه گانه
- 04 - کلید باس
- 05 - کارکنان بزرگ
- 06 - پرکاشن و کلید خنثی
- 07 - کلیدهای C
- 08 - کدام کلیدها را باید بدانم
2. نشانه گذاری مدت زمان و ریتم
- 09 - نتهای کامل، نیمه و چهارم
- 10 - ساقه
- 11 - امضای زمان و خطوط نوار
- 12 - استراحت کامل، نصف و ربع
- نتهای 13 - هشتم و شانزدهم
- 14 - استراحت نت 8 و 16
- 15 - نقطه و کراوات
- 16 - دو قلو - سه قلو و بیشتر
- 17 - امضای زمان II
3. اصلاح گام و مقیاس
- 18 - حوادث
- 19 - مقیاسها و فواصل
- 20 - ترازو جزئی
- 21 - امضاهای کلیدی و تغییرات کلید
- 22 - دایره 5
4. بیان ارتباط
- 23 - پویایی
- 24 - تغییر پویا در زمان واقعی
- 25 - نشانه گذاری تمپو و سبک
- 26 - تغییر تمپو
- 27 - دستورالعمل عملکرد
- 28 - مفاصل
- 29 - مثال بیان و بیان
5. فرم یادداشت
- 30 - علائم تمرین، اعداد، و خطوط
- 31 - تکرار اندازهگیری کنید
- 32 - بارلاینها را تکرار کنید
- 33 - DC و DS تکرار میشود
6. یادداشت آکورد و پیشرفت آکورد
- 34 - اصول آکورد
- 35 - علامت گذاری علائم وتر
- 36 - وارونهها و آکوردهای اسلش و چند آکورد
- 37 - سیستم شماره نشویل
7. اسلش و علامت گذاری ریتمیک
- 38 - علامت گذاری بریده
- 39 - نت نویسی ریتمیک
- 40 - سر یادداشتهای جایگزین
8. موسیقی آوازی و شعر
- 41 - نت نویسی موسیقی آوازی
- 42 - یادداشت غزلیات
- 43 - نمونههای آوازی و غزلی
9. نمرات و قالببندی قسمت
- 44 - تنظیم امتیاز - مبانی صفحه
- 45 - تنظیم امتیاز - فاصله
- 46 - تنظیم امتیاز - ابزار انتقال
- 47 - راهاندازی قطعه
10. نمونههای علامت گذاری
- 48 - قطعات پیانو
- 49 - قسمت گیتار
- 50 - قسمت طبل
- 51 - امتیاز
- 52 - ورق سرب
نتیجه
- 53 - مراحل بعدی